هنرمند فرانسوی که با اسم مستعار براگا لست وان (Braga Last1) فعالیت میکند، با قلممو و رنگ میتواند محیطهای کاملا عادی و روزمره را به چیزهایی متفاوت و حیرتانگیز تبدیل کند. در اینجا یکی از نقاشیهای او را که بر روی ساختمان یک انباری کشیده شده ملاحظه میکنید.
هنرمند فرانسوی که با اسم مستعار براگا لست وان (Braga Last1) فعالیت میکند، با قلممو و رنگ میتواند محیطهای کاملا عادی و روزمره را به چیزهایی متفاوت و حیرتانگیز تبدیل کند. در اینجا یکی از نقاشیهای او را که بر روی دیوار یک توالت عمومی کشیده شده ملاحظه
هنرمند فرانسوی که با اسم مستعار براگا لست وان (Braga Last1) فعالیت میکند، با قلممو و رنگ میتواند محیطهای کاملا عادی و روزمره را به چیزهایی متفاوت و حیرتانگیز تبدیل کند. در اینجا یکی از نقاشیهای او را که بر روی یک تانکر کشیده شده ملاحظه میکنید.
هنرمند پرتغالی که با اسم مستعار «اودیت» (Odeith) فعالیت میکند، استاد هنرهای توهمآمیز است. او با استفاده از اسپری رنگ، قادر است به سطوح صاف، عمق بصری ببخشد. تصاویر حاصل از این کار چنان واقعی به نظر میرسند که گاهی نمیشود باور کرد که فقط یک نقاشی هستند.
«واقعگرایی» یا «رئالیسم» یک جنبش هنری در میانههای قرن نوزدهم بود. این جنبش فقط به نمایش زندگی واقعی محدود نبود و هنرمندان میخواستند فقر، زشتی و همه چیزهایی که بازدیدکنندهی معمولی نمایشگاه ترجیح میدهد فراموش کند را نشان دهند.
هنرمند پرتغالی که با اسم مستعار «اودیت» (Odeith) فعالیت میکند، استاد هنرهای توهمآمیز است. او با استفاده از اسپری رنگ، قادر است به سطوح صاف، عمق بصری ببخشد. تصاویر حاصل از این کار چنان واقعی به نظر میرسند که گاهی نمیشود باور کرد که فقط یک نقاشی هستند.
این نقاشی دیواری شگفتانگیز که توسط «ری بارتکوس» خلق شده، بهصورت عمدی وارونه کشیده شده تا جلوهای جادویی پدید آورد. شناگران، پاروزنان و قوها تنها زمانی به شکل درست خود دیده میشوند که تصویرشان در آب رودخانه «ششوپه» که از قلب شهر ماریجامپول لیتوانی میگذرد،
هنرمند پرتغالی که با اسم مستعار «اودیت» (Odeith) فعالیت میکند، استاد هنرهای توهمآمیز است. او با استفاده از اسپری رنگ، قادر است به سطوح صاف، عمق بصری ببخشد. تصاویر حاصل از این کار چنان واقعی به نظر میرسند که گاهی نمیشود باور کرد که فقط یک نقاشی هستند.
هنرمند پرتغالی که با اسم مستعار «اودیت» (Odeith) فعالیت میکند، استاد هنرهای توهمآمیز است. او با استفاده از اسپری رنگ، قادر است به سطوح صاف، عمق بصری ببخشد. تصاویر حاصل از این کار چنان واقعی به نظر میرسند که گاهی نمیشود باور کرد که فقط یک نقاشی هستند.
بیستوسومین دوره حراج تهران روز پنجشنبه اول خرداد ۱۴۰۴ در هتل پارسیان آزادی برگزار شد؛ رویدادی که نهتنها بازتابی از روندهای هنری معاصر ایران بود، بلکه نگاهی اقتصادی و فرهنگی به جایگاه هنر در جامعه امروز ارائه داد. با مجموع فروش بیش از ۱۷۵ میلیارد تومان، این
«آنا ماری رابرتسون» معروف به «مادربزرگ موسی» زنی روستایی بود که در 78 سالگی به جای سوزن دوزی به نقاشی رو آورد و خیلی زود به یکی از معروفترین نقاشان دنیا تبدیل شد. نقاشی زیر که مادربزرگ موسی آن را در 83 سالگی کشیده، گرانقیمتترین اثر اوست که در سال 2006 در
«اسکاف» نام مستعار هنرمند فرانسوی است که در سطح جهانی به خاطر نقاشیهای سه بعدی خیابانیاش شناخته شده است. اسکاف فضاهای کاملا معمولی را با نقاشیهایی واقعنمایانه که از هیولاها و موجودات شکارچی میکشد، به محیطهایی جادویی و جذاب تبدیل میکند. آنچه در زیر
در روستای زیبای لوکا در جمهوری چک، هنر و سنت در کنار هم جلوهای چشمنواز یافتهاند؛ آن هم بر دیوارهای سفیدکاریشدهای که با نقوش گلدار و رنگارنگی به سبک هنر بومی منطقه تزئین شدهاند.این دگرگونی چشمنواز حاصل کارهای دقیق و هنرمندانه آناژکا کاشپارکووا، هنرمند
«اسکاف» نام مستعار هنرمند فرانسوی است که در سطح جهانی به خاطر نقاشیهای سه بعدی خیابانیاش شناخته شده است. اسکاف فضاهای کاملا معمولی را با نقاشیهایی واقعنمایانه که از هیولاها و موجودات شکارچی میکشد، به محیطهایی جادویی و جذاب تبدیل میکند. آنچه در زیر
«اسکاف» نام مستعار هنرمند فرانسوی است که در سطح جهانی به خاطر نقاشیهای سه بعدی خیابانیاش شناخته شده است. اسکاف فضاهای کاملا معمولی را با نقاشیهایی واقعنمایانه که از هیولاها و موجودات شکارچی میکشد، به محیطهایی جادویی و جذاب تبدیل میکند. آنچه در زیر
در این ویدئو یک نقاش باتجربه به شما یاد می دهد که با استفاده از رنگهای آکریلیک و گوش پاک کن، منظره ای زیبا از یک درخت با شکوفه های قرمز و گربه ای در کنارش بکشید.
تصویری که در زیر ملاحظه میکنید یک نقاشی کمتردیده شده از فتحعلی شاه قاجار است که نقاشی روسی به نام الکساندر اوسیپوویچ اورلوفسکی (Aleksandr Osipovich Orlovskii) آن را ترسیم کرده است.
از کوچههای سنگفرششده آمستردام گرفته تا سواحل آفتابی و شبهای برفی مسکو، این آثار خیابانی با موضوع اسبها، انرژی، زیبایی و نمادگرایی یکی از قدیمیترین همراهان انسان را به نمایش میگذارند.
در این مجموعه، نمونههایی از آثار برجستهی هنر خیابانی را میبینید که «اسکلتها» را به عنوان یک نماد جهانی برای بیان مفاهیم انسانی به کار گرفتهاند؛ از برابری و هویت گرفته تا مرگ، زندگی و حتی طنز.
«اسکاف» نام مستعار هنرمند فرانسوی است که در سطح جهانی به خاطر نقاشیهای سه بعدی خیابانیاش شناخته شده است. اسکاف فضاهای کاملا معمولی را با نقاشیهایی واقعنمایانه که از هیولاها و موجودات شکارچی میکشد، به محیطهایی جادویی و جذاب تبدیل میکند. آنچه در زیر
نقاشیهای خیابانی سهبعدی «ادگار مولر» ذهن شما را متحیر و درگیر خواهند کرد. واقعاً سخت است که مغزتان را قانع کنید که این آثار سهبعدی حیرتانگیز روی سطحی صاف کشیده شدهاند!
سبک منحصربهفرد «وِسود» ترکیبی از پیکرهای فوتورئالیستی در حرکتهای رویاگونه همراه با انتزاعهای هندسی پررنگ است که روایتهایی سوررئالیستی و چشمنواز خلق میکنند.
در نمایشگاه «ناطور باد» که بهتازگی در گالری آتبین برگزار شده، ساوالان جماعتی بار دیگر با درختانش بازمیگردد؛ اما این بار نه صرفا برای ستایش طبیعت، بلکه برای روایت ایستادگی و قدرت. در آثار او وفاداری به یک موتیف، مانع از تحول و تنوع در زبان بصریاش نشده.
چه روی برف، چه روی سنگفرش یا بتن، آثار جو هیل همواره درک ما از فضای عمومی را بازتعریف میکنند. توهمات سهبعدی او بیننده را به مشارکت فرا میخوانند، حس کنجکاوی را برمیانگیزند و خیابانهای معمولی را صحنههایی از داستانهای خارقالعاده تبدیل میکنند.
اسکاف نام مستعار یک هنرمند خودآموختۀ فرانسوی است که نقاشیهای سهبعدیاش در سراسر دنیا محبوب و شناخته شدهاند. در اینجا یکی از شاهکارهای جذاب او را ملاحظه میکنید. عکس بالا مربوط به قبل از کشیدن نقاشی و عکس پایین مربوط به بعد از آن است.
گفته میشود داوینچی برای مشهورترین اثر خود با نام «مونالیزا» بیش از ۱۰ سال زمان گذاشته است؛ منتقدان تلاش کردند به دلایل احتمالی این زمان طولانی پی ببرند که اولین مورد آشکار آن کمالگرایی نقاش عنوان میشود.
نقاشی روز معلم 1404 در قالب تصاویری نقاشی روز معلم پسرانه، کاربرگ نقاشی روز معلم، نقاشی برای تشکر از معلم نقاشی روز معلم فانتزی به همراه فیلم آموزش نقاشی آورده ایم.
در این نوشتار، آثار جالبی از شوزی، هنرمند اهل روسیه را معرفی کردیم: موجی که روی نمای سازهای در شهر بالاشیخا فرو میریزد، اعوجاج آینهای در پاریس و نقاشی دیواری خیرهکنندهای در بالای دایره قطب شمال در شهر سالکارد.
در اینجا تعدادی از شاهکارهای سهبعدی کرت ونر را ملاحظه میکنید؛ هنرمند آمریکایی که کار در ناسا را ترک کرد تا نبوغ خود را روی کف خیابانها و پیادهروهای جهان به نمایش بگذارد.
از نماهای نزدیک صمیمی گرفته تا تصاویر عظیم، این مجموعه از هنرهای خیابانی با موضوع پرندگان، ظرافت، رمز و راز و حضور جسورانه آنها را در سراسر جهان به تصویر میکشند.
در دستان هنرمند خیابانی نیویورکی، تام باب (Tom bob) چشمانداز شهری به بوم نقاشی برای خلق آثار بسیار تخیلی تبدیل میشود. مأموریت این هنرمند نابغه در دنیا اینست که آن را دگرگون کند.
یکی از غیرمنتظرهترین شخصیتهایی که قرنها پس از زمان خود در اینترنت به شهرت رسید «جوزف دوکرو» بود؛ نقاش فرانسوی قرن هجدهم که خودنگارههایش در عصر دیجیتال جان تازهای یافتهاند.
اسکات با این تکنیک غیرمعمول، مناظر پویا و رنگارنگی خلق میکند که پر از حیوانات فانتزی و منظرههایرؤیایی هستند. انگار انگار این هنرمند محیط اطرافش را از دریچه یک فیلتر فانتزی میبیند.
مونا جانمحمدی، فارغالتحصیل رشته نقاشی، فعالیت حرفهای خود را از ۱۳۸۶ آغاز کرد و از همان زمان آثارش را به نمایش گذاشته و دورههای کاری متفاوتی را آزموده است. اولین مجموعه آثارش خودنگارههایی بودند که در آنها نقاش روبهروی مخاطب نشسته و با چشمانی روشن چشم