(تصاویر) ۱۰ شاهکار برتر تاریخ سینما در مورد انتقام

نیاز به انتقام یکی از ذاتی ترین انگیزه های بشریت است و در دنیای سینما، انتقام به عنوان فرصتی عالی برای تحلیل زوال اخلاقی، جستجوی عدالت و تاوان خشونت عمل می کند. در حالی که اقدامات بی‌رحمانه برای انتقام ممکن است همیشه اخلاقی‌ترین یا خویشتن دارانه ترین پاسخ به مورد ظلم قرار گرفتن در زندگی نباشد، مطمئناً انگیزه شخصیتی هیجان‌انگیزی است تا مخاطبان را در داستان قهرمانی عصبانی غرق کند. در ادامه این مطلب قصد داریم شما را با ۱۰ مورد از شاهکارهای تاریخ سینما با موضوع انتقام آشنا کنیم.

بهترین فیلم های سینمایی در مورد انتقام

۱۰- Law Abiding Citizen (۲۰۰۹)
• ۹- Harry Brown (۲۰۰۹)
• ۸- Hard Candy (۲۰۰۵)
• ۷- Promising Young Woman (۲۰۲۰)
• ۶- Gladiator (۲۰۰۰)
• ۵- Inglourious Basterds (۲۰۰۹)
• ۴- John Wick (۲۰۱۴)
• ۳- Unforgiven (۱۹۹۲)
• ۲- Kill Bill (۲۰۰۳/۲۰۰۴)
• ۱- Oldboy (۲۰۰۳)

۹- Harry Brown (۲۰۰۹)

در حالی که بسیاری از بینندگان ممکن است مایکل کین را به عنوان پیشخدمت وفادار بتمن، آلفرد پنی وورث، در سه گانه  شوالیه تاریکی  ساخته کریستوفر نولان بشناسند، اما او جنبه بسیار خشن تر و پرتنش تری از مهارت های خود را در فیلم  هری براون  نشان می دهد. این تریلر خشن، کین را در نقش شخصیت اصلی در اختیار دارد، یک کهنه سرباز بیوه نیروی دریایی سلطنتی بریتانیا که تصمیم می گیرد کاری در مورد اداره مسکن لندن انجام دهد، پس از اینکه می بیند رفتارهای تبهکارانه روزافزونی از جانب ساکنان جوان منطقه سر می زند. این مستمری بگیر سالخورده به جای اینکه بنشیند و شاهد تباه شدن جامعه خود باشد، به دنبال انتقام از اوباشی می رود که محله را به وحشت انداخته اند.

هری براون به همان اندازه که خشونت فیزیکی دارد، وزن عاطفی نیز دارد و کین حتی در سن ۷۶ سالگی نیز ثابت می کند که انرژی لازم برای هدایت یک فیلم اکشن خشن و پرتنش را دارد. در حالی که مضمون اخلاقی و سیاسی هری براون قابل نقد است، انکار خوشایند بودن تماشای پاک کردن محله توسط هری و نشان دادن خطرات درگیر شدن با یک پیرمرد که تجربیاتش در زندگی بسیار بیشتر از آن هاست، دشوار است. هری براون یک فیلم جنایی بریتانیایی فوق العاده و یک نقش بسیار فوق العاده برای کین در اواخر دوران فعالیت بازیگری اش بود.

۷- Promising Young Woman (۲۰۲۰)

ماهیت تاریک و ساختارشکنانه فیلم  زن جوان آینده دار  یک تفسیر اجتماعی فمینیستی تکان دهنده را به وجود آورد که بینندگان را از منطقه امنشان خارج کرده، وادار نمود به رفتار با زنان در دنیای مدرن بپردازند. کری مولیگان در قالب شخصیت قهرمانی ترسناک که گذشته پرآزارش او را رها نمی کند، بازی شگفت‌انگیزی را در نقش کاسی توماس ارائه می دهد، دانشجوی ترک تحصیل کرده رشته پزشکی که شب‌هایش را با تظاهر به مست بودن می‌گذراند و توسط مردانی در کافه‌ها و کلوب های شبانه به عنوان روسپی به خانه برده می شود.

در حالی که این روایت خلاصه ممکن است اینطور به نظر برسد که کیسی مورد سوء استفاده جنسی این مردان جوان قرار می گیرد، او در عوض از رفتار استثمارگرانه این مردان برای گرفتن انتقامی سخت از طرف زنان مورد ظلم واقع شده در سراسر جهان استفاده می کند. Promising Young Woman برداشت تازه‌ای از داستان‌های انتقام‌جویانه ارائه کرده و پس از جریان MeToo و بسیاری از موارد دیگری که مردان از قدرت خود برای سوء استفاده از زنان استفاده می‌کردند، احساس بجا بودن داشت. امرالد فنل، نویسنده و کارگردان فیلم، با فیلمنامه فوق العاده اش، جایزه اسکار بهترین فیلمنامه اورجینال را برای زن جوان آینده دار دریافت کرد.

۵- Inglourious Basterds (۲۰۰۹)

کوئنتین تارانتینو با نویسندگی و کارگردانی Inglourious Basterds یکی از بهترین روایت های تاریخ جایگزین را ساخت. این روایت جنگ جهانی دوم به یکی از بهترین شخصیت های شرور تاریخ سینما، هانس لاندا (کریستف والتز) را به طرفداران سینما معرفی کرد و داستانی هیجان‌انگیز با طبقه بندی انتقام بود که تماشاگران را تا آخر در حال حدس زدن نگه می داشت. با روایت‌های انتقامی دوگانه دشمنی شخصی شوسانا دریفوس (ملانی لوران) نسبت به لاندا به خاطر اعدام خانواده‌اش و ماموریت حرامزاده‌ها برای وادار کردن نازی‌ها به پرداخت هزینه جنایات شان علیه بشریت، انتقام در تمام لایه های  حرامزاده های لعنتی  نفوذ کرده است.

این واقعیت که حرامزاده‌های لعنتی با کشته شدن هیتلر و گوبلز و انفجار در سالن سینمایی که نازی ها در آن حضور داشتند به پایان رسید، نشان می دهد که یک فانتزی انتقام‌جویانه نباید به تاریخ واقعی وفادار بماند، در حالی که تارانتینو داستان واقعی را به میل خود تغییر داد. این بازروایی جسورانه از تاریخ، تأثیر خلع سلاح‌کننده‌ای بر مخاطبان آن زمان داشت، مخاطبانی که فکر می‌کردند می‌دانند داستان هیتلر چگونه به پایان می‌رسد و این نوع انتقامی ممکن نیست. به عنوان گواهی بر قدرت فیلم‌سازی، حرامزاده‌های لعنتی ثابت کرد که قوانین باید شکسته شوند.

۳- Unforgiven (۱۹۹۲)

کلینت ایستوود هرگز از داستان های انتقام جویانه دوری نکرده است، همانطور که در آثار کلاسیکی مانند The Outlaw Josey Wales یا شیوه های غیرقانونی در Dirty Harry دیده می شود. در حالی که ایستوود در دهه ۱۹۶۰ در همکاری با سرجیو لئونه نامی برای خود در ژانر وسترن دست و پا کرد، با فیلم برنده جایزه اسکار بهترین فیلم،  نابخشوده ، در سال ۱۹۹۲ بود که برداشت قطعی خود را از این ژانر ارائه کرد. به عنوان یک داستان انتقامی هیجان انگیز که افسانه غرب وحشی را فاش می کند، ایستوود در نقش یک هفت تیرکش سابق به نام ویلیام مانی فرو می رود که برای آخرین ماموریتش از بازنشستگی خارج می شود.

Unforgiven یک شاهکار در ژانر وسترن بود که رابطه غرب وحشی قدیم با انتقام را با سطحی از عمق و واقع گرایی که به ندرت در فیلم های دیگر ژانر وسترن دیده می شود بررسی می کرد. به عنوان کاوشی در مورد بهای واقعی انتقام و تأثیر وحشتناکی که می تواند بر کسانی که بدنبال آن هستند داشته باشد، نابخشوده نشان داد کسانی که به دنبال انتقام هستند برای همیشه با عواقب آن دست و پنجه نرم خواهند کرد و برای همیشه باید با خشونتی که انجام می دهند زندگی کنند. دیگر دوران عاشقانه های قهرمانانه فیلم های سنتی ژانر وسترن گذشته است و اینجا، جای آن را وحشیگری واقعی و طبیعت بی روح انتقام حقیقی گرفته است.

۱- Oldboy (۲۰۰۳)

اولدبوی  یا  رفیق قدیمی  یک فیلم کلاسیک ساخت سینمای کره جنوبی بوده که واقعاً یکی از آزاردهنده ترین تریلرهای روانشناختی تاریخ سینماست، فیلمی که برای باور این تعریف، باید پیچش داستانی ​​تکان دهنده اش را دید. به عنوان یک داستان پیچیده، تاریک و ظریف از انتقام، اولدبوی داستان اوه دائه سو را دنبال می کند، مردی که به مدت ۱۵ سال در اتاقی زندانی می شود بدون اینکه اطلاعاتی در مورد هویت اسیرکننده یا انگیزه وی داشته باشد. با گذشت سالها در این زندان ناشناخته، دائه سو از تنها دارایی اش، زمان، برای ریختن یک نقشه انتقام استفاده می کند تا در صورت امکان، آن را اجرا کند.

رفیق قدیمی چیزی فراتر از یک داستان انتقامی ساده است؛ رمز و راز هزارتویی آن بینندگان را در سراسر روایت فیلم در حال حدس زدن نگه داشته و به موضوعاتی مانند سوگواری، خیانت و ویرانی عاطفی می پردازد. با پیچشی که نشان می دهد دائه‌سو کاری فوق العاده غیرقابل تصور انجام داده است، دگرگونی انتقام‌جویانه شخصیت او در اواخر فیلم بسیار باورپذیرتر و جذاب تر بود، زیرا از وحشتی غیرقابل تصور نشات می گرفت. اولدبوی با پیامی مبنی بر اینکه کسانی که به دنبال انتقام می روند هرگز به آرامش واقعی نمی‌رسند، یک تجربه تماشای جذاب، شوکه کننده و تفکر برانگیز را رقم می زند.

منبع: روزیاتو