ایرانیان هرژه را عمدتاً از طریق ترجمههای فارسی «ماجراهای تنتن» میشناسند. این آثار از دهه ۱۳۴۰ شمسی در ایران منتشر شد و به دلیل ماجراجویی، طنز و شخصیتپردازی منحصربهفرد، محبوبیت فراوانی یافت. بسیاری از ایرانیان با شخصیتهایی چون تنتن، کاپیتان هادوک و پروفسور تورنسل خاطره دارند و آثار هرژه بخشی از فرهنگ بصری و ادبیات کودک و نوجوان ایران شده است.
ژرژ پروسپه رمی، مشهور به هرژه (Hergé)، یکی از بزرگترین و تأثیرگذارترین هنرمندان کمیک جهان است که با خلق مجموعه «ماجراهای تنتن» (The Adventures of Tintin) نام خود را جاودانه کرد. در این مقاله، زندگی، آثار، تأثیرات و اهمیت هرژه را با جزئیات بررسی میکنیم.
تولد، خانواده و کودکی
هرژه با نام اصلی ژرژ پروسپه رمی، در ۲۲ مه ۱۹۰۷ در منطقه اتربک بروکسل، پایتخت بلژیک، در خانوادهای طبقه متوسط به دنیا آمد. پدرش، الکسیس رمی، در کارخانه شیرینیسازی کار میکرد و مادرش، الیزابت دوفور، خانهدار بود. خانواده رمی ریشههایی والونی و فلاماندی داشتند و ژرژ در محیطی دو زبانه بزرگ شد و به دو زبان فرانسوی و هلندی تسلط یافت. او یک برادر کوچکتر به نام پل داشت. خانواده رمی کاتولیک بودند، اما چندان مذهبی نبودند. هرژه بعدها کودکی خود را «خاکستری و بیرنگ» توصیف کرد و آن را نه شاد و نه غمگین، بلکه معمولی و بیهیجان میدانست.
نوجوانی، تحصیلات و تأثیرات اولیه
در سن ۱۲ سالگی، ژرژ به گروه پیشاهنگان مدرسه سنت بونیفاس پیوست و به زودی رهبر گروه سنجابها شد و لقب «روباه کنجکاو» را گرفت. تجربه پیشاهنگی تأثیر عمیقی بر او گذاشت: عشق به طبیعت، سفر، ماجراجویی و وفاداری شخصی را در او تقویت کرد. او در اردوهای تابستانی به کشورهای مختلف اروپا سفر کرد و سفر ۲۰۰ مایلی در کوههای پیرنه، الهامبخش بسیاری از داستانهای آیندهاش شد.
در مدرسه، هرژه دانشآموزی آرام اما باهوش بود. علاقهاش به نقاشی از همان دوران کودکی آشکار بود؛ دفترهای مدرسهاش پر از طرحها و نقاشیها بود و نخستین آثارش در نشریه پیشاهنگان به چاپ رسید. مربیاش، رنه ووربرگ، استعداد هنری او را تشویق کرد و اولین کار چاپیاش را در نشریه «هرگز کافی نیست» منتشر کرد. از همان زمان، هرژه با نامهای مستعار مختلفی مانند «ژرمی» و «ژرمیاد» کار میکرد تا اینکه سرانجام نام «هرژه» را که برگرفته از تلفظ فرانسوی حروف اول نامش (R.G.) بود، برگزید.
جوانی و آغاز فعالیت حرفهای
هرژه پس از پایان مدرسه، مدت کوتاهی در مؤسسه هنرهای زیبای سن-لوک بروکسل تحصیل کرد، اما چون نمیخواست کسی به او بگوید چه بکشد، تحصیل را رها کرد و خودآموخته شد. او با مطالعه آثار هنرمندان بزرگی چون رنه ونسن، هیرونیموس بوش، پیتر بروگل، ژان-دومینیک انگر و هنرمندان ژاپنی مانند هوکوسای، سبک خود را توسعه داد. در زمینه کمیک، از هنرمندانی چون ژرژ مکمانوس، امیل-ژوزف پنشون، بنژامن رابیه و آلن سن-اوگان تأثیر پذیرفت. چهره تنتن را از شخصیت «بکاسین» و سگش میلو را از سگ «برتا» الهام گرفت.
در همین سالها، آثارش در نشریات مختلف پیشاهنگی و مذهبی منتشر شد. در سال ۱۹۲۶، اولین کمیک بلند خود به نام «ماجراهای توتور» را برای نشریه «Le Boy-Scout Belge» خلق کرد. این تجربه، زمینهساز خلق تنتن شد.
در دوران جوانی هرژه، مجموعهای از آثار و فعالیتها شکل گرفت که نقشی اساسی در آینده هنری و حرفهای او ایفا کرد و مسیر او را بهسوی خلق «ماجراهای تنتن» و شهرت جهانی هموار ساخت. مهمترین این فعالیتها و آثار عبارتاند از:
عضویت در پیشاهنگی و تجربههای اولیه هنری
هرژه در نوجوانی به گروه پیشاهنگان پیوست و در این محیط، نخستین نقاشیها و طرحهایش را در نشریات پیشاهنگی منتشر کرد. این تجربه نه تنها مهارتهای هنری او را تقویت کرد، بلکه عشق به ماجراجویی، سفر و طبیعت را در وجودش شعلهور ساخت و پایههای شخصیتی مانند تنتن را در ذهنش شکل داد.
خلق شخصیت توتور و اولین کمیکها
در سال ۱۹۲۶، هرژه نخستین کمیک بلند خود را با عنوان «ماجراهای توتور، رهبر پیشاهنگی خروسها» برای یک نشریه پیشاهنگی بلژیکی خلق کرد. توتور از نظر شخصیت و ساختار داستانی شباهتهای زیادی با تنتن داشت و بسیاری از منتقدان معتقدند که تنتن برادر کوچکتر توتور است. این اثر، نخستین تجربه جدی هرژه در داستانپردازی تصویری بود و زمینه را برای خلق تنتن فراهم کرد.
استخدام در روزنامه لو ونتیم سیکل و آشنایی با کمیک استریپ آمریکایی
پس از پایان تحصیلات، هرژه به عنوان تصویرگر و سپس سردبیر بخش کودک و نوجوان روزنامه کاتولیک «لو ونتیم سیکل» استخدام شد. در این دوران، او با قالبهای جدید کمیک استریپ آمریکایی آشنا شد و تکنیکهایی مانند استفاده از حباب گفتوگو را وارد آثارش کرد. این نوآوریها بعدها در آثار تنتن به اوج رسیدند.
شروع به امضای آثار با نام هرژه
از سال ۱۹۲۴، ژرژ رمی آثارش را با نام مستعار «هرژه» (Hergé) امضا کرد. این انتخاب هویتی مستقل و ویژه به او بخشید و نام هرژه بهزودی در میان هنرمندان کمیک اروپا شناخته شد.
خلق و انتشار اولین داستانهای تنتن
در سال ۱۹۲۹، به پیشنهاد نوربرت والز، سردبیر لو ونتیم سیکل، هرژه نخستین داستان تنتن را با عنوان «تنتن در سرزمین شوروی» خلق کرد. این اثر، آغاز راهی بود که او را به شهرت جهانی رساند. موفقیت تنتن باعث شد هرژه به انتشار کمیکهای دیگری مانند «کوئیک و فلاپکه» و «ماجراهای ژو، زت و ژوکو» نیز بپردازد.
تأثیرپذیری از ادبیات ماجراجویانه و استادان پیشاهنگی
علاقه هرژه به رمانهای ماجراجویانه مانند «هاکلبری فین»، «جزیره گنج» و آثار الکساندر دوما، به همراه تشویق استادانش در پیشاهنگی، نقش مهمی در شکلگیری ذوق قصهگویی و روایت ماجراجویانه در او داشت.
این فعالیتها و تجربیات، نه تنها سبک هنری و روایی هرژه را شکل دادند، بلکه باعث شدند او بنیانگذار سبک «خط روشن» در کمیک شود و با خلق دنیای تنتن، تأثیری ماندگار بر هنر کمیک جهان بگذارد
تأثیرات تحولات سیاسی و اجتماعی بر آثار هرژه
تحولات سیاسی و اجتماعی دوران جوانی ژرژ پروسپه رمی (هرژه) تأثیر عمیقی بر شکلگیری آثار او داشتند و به ویژه در خلق مجموعه «ماجراهای تنتن» نمود یافتند. این تأثیرات را میتوان در چند محور اصلی بررسی کرد:
تأثیر فضای سیاسی و ایدئولوژیک بلژیک دهه ۱۹۲۰ و ۱۹۳۰
هرژه در جوانی در محیطی محافظهکار، کاتولیک و ملیگرا بزرگ شد که در آن زمان در بلژیک رایج بود. او خود یک سلطنتطلب معتقد بود و به اتحاد بلژیک اعتقاد داشت. فضای سیاسی آن دوره، که با ترکیبی از میهنپرستی، دین، اخلاق سختگیرانه و محافظهکاری همراه بود، بر دیدگاههای او تأثیر گذاشت و در آثار اولیهاش بازتاب یافت.
همکاری با روزنامههای محافظهکار و جهتگیریهای سیاسی آثار اولیه
هرژه در سال ۱۹۲۹ به دعوت نوربرت والز، سردبیر روزنامه کاتولیک و محافظهکار «Le Vingtième Siècle»، شروع به خلق داستانهای تنتن کرد. والز که گرایشهای راستگرا و حتی فاشیستی داشت، از هرژه خواست تا آثارش حامل پیامهای سیاسی مشخصی باشند. در نتیجه، آثار اولیه تنتن مانند «تنتن در سرزمین شوروی» به شدت ضد کمونیست و ضد شوروی بودند و «تنتن در کنگو» با تبلیغ استعمارگری بلژیک نوشته شد. همچنین «تنتن در آمریکا» به نقد سرمایهداری و فرهنگ آمریکایی پرداخت و به نوعی ضدآمریکایی تلقی شد.
تأثیر جنگ جهانی دوم و اشغال نازیها بر آثار و فعالیتهای هرژه
با آغاز جنگ جهانی دوم و اشغال بلژیک توسط آلمان نازی، هرژه در روزنامه «Le Soir» که تحت کنترل نازیها بود، به انتشار کمیکهای خود ادامه داد. این همکاری باعث شد آثار او به نوعی با سیاستهای پروپاگاندا و حتی گاهی با مضامین ضدیهودی همراه شود، مانند شخصیت «بلومنشتاین» در داستان «ستاره تیرانداز» که بهعنوان یک کاریکاتور ضدیهودی شناخته میشود. هرژه بعدها این موارد را به سبک زمانه نسبت داد، اما همکاری او با رسانههای تحت کنترل نازیها تا مدتها لکهای بر کارنامهاش باقی ماند.
واکنش به تحولات جهانی و تغییر رویکرد در آثار پس از جنگ
با پایان جنگ و آگاهی بیشتر هرژه از واقعیتهای سیاسی، آثارش به تدریج از جهتگیریهای سادهلوحانه و ایدئولوژیک فاصله گرفتند و به سمت روایتهای پیچیدهتر، تحقیق شدهتر و انسانیتر حرکت کردند. او تلاش کرد داستانهایش را از کلیشهها و تعصبات دور کند و به موضوعاتی مانند حقوق بشر، عدالت و دوستی بپردازد. برای مثال، در آثار بعدی مانند «کودکان تیبتی» و «شکارچیان گنج» توجه بیشتری به واقعگرایی و احترام به فرهنگها دیده میشود.
فضای محافظهکار، سلطنتطلب و کاتولیک بلژیک دهه ۱۹۲۰، ایدئولوژی اولیه هرژه را شکل داد و در آثار ابتداییاش بازتاب یافت. همکاری با روزنامههای راستگرا و تحت کنترل نازیها باعث شد آثار اولیه تنتن حامل پیامهای سیاسی خاصی باشند که شامل ضدکمونیسم، استعمارگرایی و گاهی مضامین ضدیهودی بود. پس از جنگ، هرژه با آگاهی بیشتر و تغییر دیدگاه، آثارش را به سمت روایتهای انسانیتر و واقعگرایانهتر هدایت کرد. بنابراین، تحولات سیاسی و اجتماعی دوران جوانی هرژه نه تنها بر محتوای آثارش تأثیر گذاشتند، بلکه مسیر هنری و فکری او را نیز شکل دادند و باعث شدند آثارش در طول زمان تکامل یابند و به یکی از نمادهای مهم فرهنگ کمیک جهان تبدیل شوند.
خلق تنتن و شهرت جهانی
در سال ۱۹۲۹، هرژه به دعوت نوربر والز، سردبیر روزنامه محافظهکار کاتولیک «Le Vingtième Siècle»، مجموعه «ماجراهای تنتن» را آغاز کرد. داستانهای اولیه تنتن، مانند «تنتن در سرزمین شوروی»، «تنتن در کنگو» و «تنتن در آمریکا»، با هدف تبلیغ ارزشهای محافظهکارانه برای کودکان نوشته شده بودند. این داستانها ابتدا به صورت دنبالهدار منتشر و سپس به صورت کتاب درآمدند و به سرعت محبوبیت یافتند.
از سال ۱۹۳۴ و با آشنایی با دوست چینیاش ژانگ چونگرن، هرژه به اهمیت تحقیق و واقعگرایی در داستانهایش پی برد. از این پس، آثارش از نظر جغرافیایی، فرهنگی و تاریخی بسیار دقیقتر شدند و این روند با انتشار «نیلوفر آبی» آغاز شد. سبک گرافیکی «خط روشن» (ligne claire) که هرژه ابداع کرد، تبدیل به یک جنبش هنری شد و بسیاری از هنرمندان بعدی از آن پیروی کردند.
در دوران اشغال بلژیک توسط آلمان نازی، روزنامه «Le Vingtième Siècle» تعطیل شد، اما هرژه انتشار تنتن را در روزنامه «Le Soir» ادامه داد. پس از جنگ، به دلیل همکاری با نشریه تحت کنترل نازیها، مدتی ممنوعالقلم شد، اما با حمایت دوستان و محبوبیت آثارش، دوباره به فعالیت بازگشت.
آثار مهم و دیگر فعالیتها
علاوه بر «ماجراهای تنتن»، هرژه دو مجموعه دیگر به نامهای «کوئیک و فلاپکه» (Quick & Flupke) و «ماجراهای ژو، زت و ژوکو» (Jo, Zette and Jocko) را نیز خلق کرد که هر دو در نشریه «Le Vingtième Siècle» منتشر میشدند. با این حال، شهرت جهانی او عمدتاً به خاطر تنتن است.
فهرست آثار مهم هرژه:
-
ماجراهای تنتن (۲۴ آلبوم اصلی)
-
کوئیک و فلاپکه (۱۹۳۰–۱۹۴۰)
-
ماجراهای ژو، زت و ژوکو (۱۹۳۶–۱۹۵۷)
-
ماجراهای توتور (پیش از تنتن)
-
آثار متفرقه و طراحیهای گرافیکی برای نشریات و تبلیغات
زندگی شخصی، روابط و ازدواج
هرژه در سال ۱۹۳۲ با گرترود «ژرمان» کیکنیس ازدواج کرد. این ازدواج سالها ادامه داشت، اما با مشکلاتی همراه بود و سرانجام در دهه ۱۹۷۰ به جدایی انجامید. پس از آن، با فنی واندندریس آشنا شد و با او ازدواج کرد. فنی تا پایان عمر هرژه همراه او بود و پس از مرگش اداره بنیاد هرژه و نشر آثارش را به عهده گرفت.
در زندگی حرفهای، هرژه با هنرمندان و نویسندگان بسیاری همکاری کرد. تأثیر ژانگ چونگرن در واقعگرایی آثارش غیرقابل انکار است. همچنین تیمی از دستیاران و پژوهشگران در استودیوی هرژه به او کمک میکردند تا آثارش از نظر فنی و محتوایی بینقص باشد.
سبک هنری و نوآوریها
هرژه مبتکر سبک «خط روشن» بود؛ سبکی که با خطوط تمیز، رنگهای یکنواخت و حذف سایهزنی و جزئیات اضافه شناخته میشود. این سبک به دلیل وضوح و خوانایی بالا، تأثیر زیادی بر کمیک اروپا و جهان گذاشت و الهامبخش نسلهای بعدی هنرمندان شد.
جوایز و افتخارات
هرژه در طول زندگی خود جوایز و افتخارات متعددی دریافت کرد. از جمله:
-
جایزه بزرگ شهر آنگولم (۱۹۷۷)
-
نشان شوالیه هنر و ادب فرانسه
-
جوایز متعدد از جشنوارههای کمیک اروپا و جهان
انتشار آثار و میراث جهانی
پس از مرگ هرژه در ۳ مارس ۱۹۸۳ در بروکسل، همسر دومش فنی واندندریس، بنیاد هرژه (Fondation Hergé) را تأسیس کرد که مسئولیت حفظ و انتشار آثار او را بر عهده دارد. امروزه انتشارات کسترمن (Casterman) در بلژیک و انتشارات معتبر دیگر در سراسر جهان، آثار هرژه را منتشر میکنند. آثار او به بیش از ۱۰۰ زبان ترجمه شده و میلیونها نسخه از آنها در سراسر جهان به فروش رفته است.
اهمیت هرژه در دنیای امروز
شناخت هرژه برای ما اهمیت ویژهای دارد، زیرا او نه تنها بنیانگذار کمیک مدرن اروپا است، بلکه با آثارش توانست مرزهای فرهنگی و زبانی را درنوردد و پیامهایی جهانی درباره حقیقتجویی، دوستی، کنجکاوی و عدالت را منتقل کند. سبک هنری و روایت او الگویی برای هنرمندان و نویسندگان سراسر جهان شد و بسیاری از مفاهیم و شخصیتهایش وارد فرهنگ عامه شدند.
هرژه با خلق دنیای تنتن و نوآوری در هنر کمیک، تأثیری ماندگار بر فرهنگ و هنر جهان گذاشت. آثارش همچنان الهامبخش هنرمندان و خوانندگان در سراسر دنیا است و شناخت او برای درک تاریخ کمیک و هنر معاصر ضروری است. میراث هرژه، هم در قالب آثارش و هم در تأثیرش بر هنر و فرهنگ، تا امروز زنده و پویاست